Tome las mejores fotografías de su viaje: los mejores consejos de un fotógrafo profesional

Sus vacaciones brindan increíbles oportunidades para capturar fotografías impresionantes que querrá ver en los años venideros. Y ya sea que se vaya de vacaciones de verano o esté pensando en un acogedor viaje de otoño, encontrará excelentes cosas para apuntar con su cámara. Y no es necesario ser un fotógrafo profesional para preservar todas las maravillosas vistas y experiencias memorables que encontrará en su viaje. Las cámaras actuales hacen que sea más fácil que nunca tomar imágenes atractivas.

Pero simplemente apuntar la cámara a algo y presionar el botón del obturador no necesariamente le dará los mejores resultados. Tomar fotografías que querrás imprimir para tu pared o ponerlas en un libro de fotos requiere más comprensión, pero con solo un poco de esfuerzo podrás convertir tus instantáneas de vacaciones cotidianas en fotografías de viajes dignas de premios.

En la primera parte de mi guía de fotografía de viajes en dos parteste explico el kit que deberías considerar llevar contigo, ya sea un excelente teléfono como el iPhone 15 Pro o el Samsung Galaxy S24 Ultra o una cámara dedicada como la Canon EOS R5.

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Ahora voy a explicarte los consejos que tengo en cuenta como fotógrafo profesional mientras viajo por el mundo.

Conozca su kit

Aprender a operar su cámara no solo lo ayudará a obtener tomas mejores y más creativas, sino que también lo ayudará a tomar esas tomas más rápido, ya que no tendrá que trastear con la configuración. Algunas de las tomas de viajes más emocionantes pueden aparecer y desaparecer en una fracción de segundo, por lo que, ya sea que estés capturando el encierro de toros en Pamplona o un practicante de snowboard lanzándose contra un magnate en Suiza, necesitarás aprender a disparar rápidamente.

Pase tiempo con su cámara en modo manual antes de irse. Aprenda a cambiar la velocidad de obturación, la apertura, las velocidades ISO y el balance de blancos y experimente con lo que sucede con sus imágenes cuando cambia estas configuraciones. Una buena cámara podrá capturar excelentes fotografías en modo automático, pero cuando quieras ser más creativo, tendrás que tomar el control.

Disparar en crudo

Si tu cámara lo tiene (y casi todas las cámaras e incluso la mayoría de los teléfonos lo tienen), dispara en formato raw. Sí, crea archivos más grandes, pero las tarjetas de memoria son tan baratas ahora que vale la pena llevar consigo un par extra de tarjetas de 64 GB. El disparo sin formato le permite cambiar el balance de blancos después de la toma y capturar más detalles en las áreas muy brillantes y muy oscuras, lo que le permite atenuar los cielos desfigurados o aclarar algunas sombras en Photoshop.

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Aunque siempre es mejor hacer la toma correcta la primera vez que la tomas, el procesamiento sin procesar te brinda mucha más flexibilidad para rescatar una toma que no sea del todo correcta.

Haz tu investigación

Busque su ubicación en Google y visite sitios web de viajes para obtener más información sobre su destino. Esto no solo le ayudará a aprovechar al máximo su viaje, sino que también podrá conocer eventos locales o lugares especialmente fotogénicos que de otro modo se habría perdido.

Busque su destino en Instagram o en sitios web de fotografía como Flickr y 500px para inspirarse sobre qué ver. Es útil tener una idea de las fotografías que otras personas han tomado, ya sea para replicarlas usted mismo o para evitar tomar la misma fotografía genérica que Internet ha visto cientos de veces antes.

La composición es clave

Una buena composición hará o deshará una foto y, a diferencia del balance de blancos o el tono de color, una mala composición no se puede corregir en el posprocesamiento. La luz de la mañana que rebota en esa iglesia rústica no contará mucho si accidentalmente cortaste la aguja en tu prisa por tomar la foto.

Una toma genérica de un lugar popular se puede transformar en una obra de arte inusual y creativa simplemente cambiando el ángulo. Tómate un momento para mirar la escena antes de disparar y no temas moverte para obtener los mejores ángulos. ¿Luchando con una escena de playa? Camine más abajo en la costa para encontrar barcos, redes o rocas que puedan agregar interés en primer plano. ¿Disparar en la ciudad? Levántate a un edificio alto para disfrutar de espectaculares paisajes urbanos. Incluso simplemente arrodillarse y disparar desde abajo puede marcar la diferencia.

Encuentre los detalles que importan

Capturar una hermosa y amplia vista de la impresionante ciudad europea que estás visitando es fantástico para colgar una bonita impresión en la pared, pero son esos pequeños detalles los que realmente cuentan la historia de tu viaje. Tal vez sea el mercado de alimentos que visitaste, una puerta vieja desgastada por el clima, un scooter antiguo o un letrero de tienda que no ha sido repintado en años.

Todos estos pequeños elementos no solo ayudarán a capturar la esencia del lugar que estás visitando, sino que también te ayudarán a traerte más recuerdos cuando los mires, ya que cada imagen contará una historia muy fuerte. Depende de usted decidir cuáles son esos pequeños detalles a los que debe prestar atención, pero mi consejo es que siempre tenga su cámara lista para disparar, de modo que cuando vea algo que le llame la atención (una pila de nasas de langosta en un puerto, tal vez). — estás listo para disparar.

No tengas miedo de la oscuridad

El hecho de que el sol se haya puesto no significa que tu fotografía deba detenerse. Es un buen momento para ser creativo con tomas con obturador lento. Las exposiciones prolongadas desdibujan el movimiento, convirtiendo los faros de los automóviles normales en una calle de la ciudad en senderos de luz creativos y abstractos que atraviesan la oscuridad. Utilice una apertura estrecha (alrededor de f/12) y una exposición prolongada para convertir puntos de luz en magníficos estallidos de estrellas.

Deberá asegurar su cámara firmemente en su lugar, con un trípode, y si juega con exposiciones de más de unos pocos segundos, deberá tener cuidado con la brisa o las personas que caminan agregando vibraciones. Si desea realizar exposiciones prolongadas durante el día, necesitará un filtro de densidad neutra oscura, como el Big Stopper de Lee Filters, que le permitirá realizar exposiciones de un minuto a mitad del día.

Si está disparando con una cámara moderna, especialmente con un sensor de fotograma completo más grande, entonces probablemente también pueda aumentar la velocidad ISO por encima de 3200 sin ver demasiada degradación por el ruido de la imagen. Junto con una apertura más amplia de f/2,8 o más, es posible que tengas más suerte al capturar escenas sin trípode con poca luz. Si esto es una prioridad para usted, las cámaras que también ofrecen estabilización de imagen integrada (como la Canon EOS R5) deberían estar en su lista; esta estabilización le permite utilizar velocidades de obturación más lentas sin necesidad de un trípode.

ser una persona sociable

A menudo es tanto la gente que conoces como los lugares que ves lo que hace que viajar y explorar sea tan interesante. Las personas son sujetos fantásticos para fotografiar, ya sea que estén deambulando por las calles, relajándose o trabajando intensamente.

Naturalmente, no todo el mundo querrá ser fotografiado, así que, al menos por cortesía, es una buena idea pedir permiso a la persona de antemano si estás intentando tomar un retrato de alguien. Le resultará útil investigar y aprender algunas frases clave del idioma local no solo para pedir permiso, sino también para poder comprender la respuesta. Si dicen que no, es importante respetarlo.

De lo contrario, dirigirse a zonas concurridas como los mercados locales le permitirá tomar más fotografías de estilo callejero con momentos sinceros de personas en su día a día. Una vez más, sigue siendo importante respetar el espacio de las personas aquí y tener en cuenta que algunos países pueden tener leyes contra este tipo de fotografía.

Ponga su alarma

El mediodía puede ser el mejor momento para pasear por las calles toscanas, tomar un chocolate caliente en la ladera de la montaña o pedir un tercer cóctel en la playa, pero el sol del mediodía no suele ofrecer la mejor luz para fotografías espectaculares.

Es la luz de la mañana, que proyecta sus largas y doradas sombras, lo que realmente hará que un lugar luzca más hermoso. Configurar la alarma para el amanecer durante las vacaciones puede parecer la peor cosa del mundo, pero vale la pena intentarlo, aunque sea una vez, para ver qué tipo de tomas obtienes. Explora las ubicaciones de antemano para asegurarte de no desperdiciar las preciosas primeras horas tratando de encontrar un lugar para disparar.

Revisar la escena

Cuando te topes con una escena particularmente pintoresca, no la visites sólo una vez. Si bien una bahía puede parecer encantadora durante el día, volverá a verse diferente por la noche, con todas las luces de los edificios cercanos extendiéndose sobre el agua. Si conoce un buen lugar, haga todo lo posible por volver a él para descubrir cuándo se ve mejor.

Juega con el procesamiento

Aunque siempre debes intentar obtener la mejor foto posible cuando la tomas por primera vez, un posprocesamiento bien ubicado puede convertir una buena foto en una excelente. Si está grabando archivos sin formato, deberá procesarlos de todos modos, por lo que vale la pena probar algunos de los controles deslizantes de Adobe Lightroom mientras lo hace.

Con sus archivos sin formato, lo primero que deberá hacer es corregir el balance de blancos. Juegue con el control deslizante de temperatura de color y vea qué tono se adapta mejor. Las fotografías de las tardes de verano se beneficiarán de un tono de color más cálido, mientras que las frías calles de la ciudad de febrero lucirán mejor con algo un poco más fresco.

Reducir las luces puede ayudar a mantener un cielo brillante bajo control, mientras que levantar las sombras ayudará a que las áreas más oscuras sean más visibles, sin afectar demasiado al resto de la escena. Es importante no exagerar con esto, ya que puede hacer que las imágenes parezcan un poco antinaturales. A partir de ese momento, juega con el editor de tu elección y mira lo que te gusta. No existe una única forma correcta de editar tus tomas, no importa lo que digan, todo depende de lo que prefieras.

Haz lo tuyo

Claro, siempre se deben seguir reglas como “quitar la tapa del objetivo antes de disparar”, pero nunca tengas miedo de probar un ángulo inusual, jugar con tus configuraciones o experimentar con nuevas técnicas de edición en Lightroom.

Si todos siguieran siempre exactamente el mismo formato, las fotografías de todos se verían iguales. Utilice estas reglas como pautas y juegue con ángulos, configuraciones y ediciones tanto como desee hasta encontrar lo que funcione para usted.