A partir de un álbum publicado en septiembre de 2023, Expresso Transatlântico realizó una película con el mismo nombre: baile de resaca. Se trata de una película de concierto, que se rodó en varias localizaciones (Marvila, Guincho, Bairro Alto) entre el 13 y el 17 de abril de este año y que finalmente se estrenará en Doclisboa, primero en el Cine São Jorge, el 19 de octubre, a las 7. :15 h (sala Manuel de Oliveira), y luego en el Pequeño Auditorio Culturgest, el día 21, a las 14 h.
Además del trío que integra Expresso Transatlântico, Gaspar Varela (guitarra portuguesa, viola, guitarra eléctrica), Rafael Matos (batería) y Sebastião Varela (guitarra eléctrica), la película también cuenta con los músicos Tiago Martins (bajo), Zé Cruz ( trompeta, teclados, vientos, percusión), Iúri Oliveira (percusión) y, como invitado, Conan Osiris (voz en una de las canciones). Además de siete actores y actrices, en las partes de ficción de la película: João Cachola, Rita Blanco, Laura Dutra, Vicente Wallenstein, Inês Pires Tavares, Rodolfo Major y Nuno Nolasco. En la sinopsis ahora publicada, baile de resaca Se presenta al público de la siguiente manera: “Una casa grande, con marcas temporales bien establecidas que se alza sobre un ‘altar’ intocable. La relación individual con la libertad, la unión y/o la falta de ella. La celebración de la tradición cuestionándola y apoyándose en la pared, en un camino que se aclara a través de la música”.
En abril, durante el rodaje, Sebastião Varela (responsable del guión y la dirección) explicó así a PÚBLICO lo que pretendía con esta película: “Queríamos hacer una grabación en vivo más allá de los videoclips, una escena más orgánica, para poder comparte y presenta a la banda en vivo sin solo audio. Mientras tanto, empezamos a hablar y pensamos que sería genial incluir aquí la estética y las imágenes que utilizamos en los vídeos musicales”. El disco, de hecho, dio lugar a cuatro: pequeño barco (con Conan Osiris), bombalia, resaca de baile mi Porque nada tiene fin. Añadiendo “elementos narrativos” y nuevas ideas, establecieron un hilo conductor para la película, relacionándola, según Sebastião, con la práctica del grupo: “La historia termina siendo un desafío al estatus intocable de la tradición. Existe la idea de que no se puede jugar con la tradición, pero eso es lo que hacemos con nuestra música, cambiándola, reinventándola, llevando la tradición a una escena más contemporánea. Es una parte muy importante de nuestro trabajo, eso es lo que nos interesa, y esta película termina desafiando ese pensamiento”.
