Uno podcast en el que los cinco interlocutores defienden la misma idea no tiene ningún interés, afirma Paula Diogo en el primer trimestre de RE: Antígonaespectáculo que el Teatro Praga estrena este jueves (19.00 horas) y presenta hasta el domingo en el Teatro Carlos Alberto, de Oporto. Puede parecer un poco absurdo, continúa la actriz, que durante dos horas compartirá escenario con André e. Teodósio, Inês Vaz, Maria João Vaz y Paulo Pascoal—, pero “vivir en la esfera significa estar en ambos lados”.
“Es un poco como esa idea de que somos multifacéticos, contradictorios”, dice Teodósio, creador de la pieza junto a José Maria Vieira Mendes. Y en el caso de Antígona, heroína de la mitología griega que se atreve a burlar las leyes del tirano Creonte buscando despedirse dignamente de su hermano Polinices, muerto en combate, esta complejidad tiende a quedar de lado, considera la co- fundador del Teatro de Praga. “Ha sido masacrada por ideas de ‘bien’, ‘justicia’, ’emancipación’, ‘utopía’ o ‘deseo'”, escribe en el periódico la compañía de teatro con sede en Lisboa. sinopsis de tu espectáculo. “Queríamos devolverle la humanidad a la figura, multiplicarla, mostrarla como alguien con errores”, le dice Teodósio a PÚBLICO entre ensayos.
El actor y director revela qué llevó a este espectáculo. “La Escola Superior de Dança me invitó a hacer un ejercicio hace unos años y pensé: ‘Quiero responder a una obra de arte’. En el pasado, había muchas jugadas que eran jugadas de respuesta: alguien hizo, supongamos, el gecoy otra compañía, de un teatro más vernáculo, respondió con una sátira llamada A Osga. Las obras responden a su tiempo, responden a ideas, pero queríamos responder a obras de arte concretas”.
En el momento de la invitación realizada por la Escola Superior de Dança, André e. Teodosio lo hizo RE: Neumáticobasada en la película de Quentin Dupieux sobre un psicópata con poderes psíquicos que emprende una matanza en el desierto de California antes de enamorarse de una mujer. El deseo de trabajar, deconstruir, barajar ahora el Antígona de Sófocles tiene que ver con el hecho de que Oporto sea la ciudad que acogerá el estreno de esta obra (una coproducción que reúne al Teatro Praga, el Centro Cultural de Belém y el Teatro Nacional São João) y “una de las obras icónicas” del Teatro Experimental do Porto (TEP) será “la versión de Antígona de António Pedro”, un nombre histórico no sólo para el TEP (del que fue su primer director artístico) sino también para el teatro portugués en general.
João Tuna
En el escenario, habitado por varias esculturas griegas junto a motocicletas, parejas inusuales diseñadas por el artista. Alejandro Tiagoque, como menciona André e. Teodósio, oponer “una cosa que se mueve rápidamente a una cosa estática, una cosa ligera y fugaz a una cosa pesada”—, hay varias Antígonas, o, como sugiere Inês Vaz a PÚBLICO, “una sola voz que tiene muchas capas” . Teodosio explica que mientras una Antígona es “más lineal” (la de Maria João Vaz, que “insiste” mucho en hacer “la versión oficial de las cosas”, como dice la actriz), otra (la de Paula Diogo) es “más contestataria” . A medida que avanza el espectáculo, las distintas Antígonas se “desmantelan”, en un espectáculo “hecho deliberadamente para desorientar”.
No se trata ni “sobre” Antígona ni “anti-sobre”. Si bien pone muchas cosas en la centrífuga, no se trata o parece tratarse de nada en particular. Es un espectáculo “muy rápido”: “Podría ser una sucesión de historias de Instagram, pero con más información, y con más información”, entiende el director, y un “espectáculo para irritar”, pellizcando la idea de heroísmo. “Para que Antígona sea hija de un rey es aceptar que tenga togas hechas por esclavos”, dice Teodosio.
RE: Antígona toma conceptos y analiza sus contradicciones, buscando resaltar la importancia de “tener paciencia, saber dialogar” con el otro lado de la barricada. Al final de todo, queda la “experiencia”, una “experiencia”.viaje”, como sugiere Maria João Vaz, quien habla de un “homenaje al ser humano”. “No existe la perfección, todos tenemos lados diferentes”. Es así, guiado por esta inspiración whitmaniana, que el Teatro Praga, como se resume en su sinopsis, “Mata a Antígona, de todas las formas que puede recordar, para darle la muerte a la que nunca tuvo derecho”.
