Home Eventos Revisión de Speak No Evil: un clásico del terror moderno se americaniza...

Revisión de Speak No Evil: un clásico del terror moderno se americaniza y funciona por una vez

41
0






Independientemente de cuánta gente denuncie que hay demasiadas remakes en estos días, el género de terror ha estado rehaciendo las mismas películas e historias desde la era del cine mudo. A pesar de la creencia popular, muchos remakes de películas de terror son bastante buenos, pero una verdad desafortunada es que cuando se trata de remakes americanizados de obras internacionales, el historial no es tan impresionante. Por cada “The Ring” o “Funny Games”, hay al menos una docena de premios en efectivo que pierden por completo de vista lo que hizo grandiosa a la película original. A menudo, se debe a que las sensibilidades estadounidenses y la relación con las amenazas de peligro simplemente no combinan bien con la historia en cuestión. Es por eso que cuando vemos las distintas cámaras de seguridad de varios países en “La cabaña en el bosque”, el estilo de terror difiere mucho del horror mostrado en la cabaña estadounidense.

Lo que significa que el director de “Eden Lake” y “Black Mirror”, James Watkins, tenía mucho trabajo por delante con la nueva versión de Blumhouse y Universal de “Speak No Evil”, el éxito holandés de 2022 de Christian Tafdrup que explotó en popularidad después del lanzamiento de IFC Films y Shudder. la película en Estados Unidos. La película de terror psicológico intensamente sombría fue declarada por muchos como una de las mejores del año, y Blumhouse perdió poco tiempo para conseguir los derechos de la nueva versión. Los amantes del original se mostraron comprensiblemente escépticos, pero “Speak No Evil” (2024) se une a las filas de los raros remakes de terror americanizados que lo hacen bien. En lugar de repetir la misma historia paso a paso, Watkins, armado con un elenco estelar liderado por James McAvoy, el mejor de su carrera, toma el conflicto central del original y explora cómo reaccionarían parejas de diferentes culturas bajo las mismas circunstancias. El resultado es un asalto de tensión implacable y el mejor resultado posible para una nueva versión americanizada.

La cortesía será nuestra perdición.

Hay algo que no es del todo feliz en Louise y Ben Dalton (Mackenzie Davis y Scoot McNairy), quienes parecen estar sólo de vacaciones familiares con su hija Agnes (Alix West Lefler) con la esperanza de salvar su matrimonio: un verdadero “si podemos”. “Si no seremos felices aquí, nunca seremos felices”. Cuando conocen a la pareja británica Paddy y Ciara (James McAvoy y Aisling Franciosi), no sólo encuentran una bienvenida distracción del conflicto matrimonial con el que no están lidiando, sino también un poco de inspiración para sus “objetivos de relación”. Paddy y Ciara están perdidamente enamorados, increíblemente encantadores y aparentemente capaces de “hacerlo todo”, incluido cuidar de su hijo Ant (Dan Hough), que no puede hablar. Paddy y Ciara no se contentan con ser simplemente “amigos de vacaciones” e invitan a los Dalton a visitarlos en su hermosa y apartada casa en la campiña del Reino Unido. A pesar de las dudas iniciales, la familia decide unirse a ellos como una forma de escapar de sus problemas en casa.

Casi de inmediato, las grietas en la relación idealizada de Paddy y Ciara comienzan a mostrar su verdadera forma, pero los Dalton siguen ignorando estas claras señales de alerta por cortesía. ¿Quizás así es como hacen las cosas en el Reino Unido? ¿Es realmente entonces ¿Es extraño convencer a un vegetariano de que coma carne? ¿Quizás la incomodidad que sienten por la insistencia de Paddy en quitarse la ropa y saltar desde un acantilado a un lago sea un reflejo de su propia mojigatería? Existe una ansiedad inherente para cualquiera que visite un país extranjero, dado lo drásticamente que pueden diferir las normas culturales, y “Speak No Evil” explota nuestra voluntad de ignorar o racionalizar comportamientos alarmantes debido a la presión social. A veces, esa explotación es incómodamente hilarante (el tipo de risa generalmente reservada para los funerales) y, a veces, hace que James McAvoy te deje sin palabras.

James McAvoy ofrece lo monstruoso masculino

La teórica del cine Barbara Creed acuñó el término “lo femenino monstruoso” como marco para analizar la forma en que las presentaciones de lo monstruoso en las películas de terror tienen sus raíces en el cuerpo reproductivo femenino cis, pero la expresión ahora se usa con mayor frecuencia para explorar cómo se duplica la presentación femenina. como recipiente para el mal. “Speak No Evil” parece lo contrario, con Paddy y Ben representando las clases “alfa” y “beta” del monstruoso masculino. Pero a diferencia de los tipos autoproclamados y fácilmente evitables que vemos en Internet, Paddy esconde su escalofriante y peligrosa toxicidad detrás de chistes ingeniosos, ojos brillantes y un físico indudablemente atractivo que ha tenido a los fanáticos del terror abiertamente sedientos durante meses. Ben, sin embargo, es manso y desesperado por obtener aprobación, lo que nubla su juicio después de que Paddy y Ciara cruzan límite tras límite tras límite.

Pero cuando la fachada cae y se revela la verdad sobre la pareja del Reino Unido, McAvoy se transforma en un gran villano de todos los tiempos. Su crueldad vengativa está en igual medida que su carisma candente y, sin embargo, es fácil ver cómo una persona podría ser atraída a su red. Seguramente habrá gente que crea que en la misma posición que los Dalton su capacidad de toma de decisiones flaquearía, pero eso simplemente no es cierto. No sabemos cómo vamos a actuar en el momento hasta que realmente estemos en el momento, lo que hace de “Speak No Evil” un viaje emocionante que te mantendrá al borde del asiento. Los trailers ya se dieron por vencidos al ocultar la verdad de la naturaleza de Paddy, por lo que la mitad de la diversión es ver hasta dónde puede llevarlos más allá de sus límites. McAvoy está en plena forma de principio a fin y asusta una de las mejores actuaciones del año. ¡Bienvenido a la galería de papás cobardes del terror, James McAvoy!

Pero para cualquiera que sepa cómo termina la película original, todavía hay muchas sorpresas guardadas.

Speak No Evil se sostiene por sí solo

Sin revelar spoilers, los cambios que Watkins hace en “Speak No Evil” son una deliciosa adición a una sátira ya retorcida que se siente mucho más en línea con cómo responderían los estadounidenses en esta situación que la pareja danesa que visita a los holandeses en la película de 2022. Louise, de Mackenzie Davis, es una formidable rival para Paddy, de McAvoy, y ofrece una actuación con el impulso de su personaje Kirsten Raymonde en “Station Eleven” con la increíble resistencia de Grace en “Terminator: Dark Fate”. Para aquellos que estaban frustrados con el comportamiento de la pareja danesa en el original, los Dalton podrían ser mucho más rápidos, lo que hace que la nueva versión sea una experiencia más agradable. Blumhouse hizo bien en guardar esta película para su último estreno en cines en 2024 porque es la mejor película que salió de la casa que Blum construyó durante todo el año.

Los cambios realizados serán controvertidos para algunos fans del original pase lo que pase, pero “Speak No Evil” mantiene una sensación de brutalidad sin depender de los impactos del material original e inyecta un sentido del humor desesperadamente necesario en una situación que se tragaría la mayoría de las personas enteras. Se sostiene por sí solo y casi sirve como argumento para iniciar una franquicia (por favor, no lo hagas) porque las combinaciones de diferentes parejas de diferentes culturas son infinitas. Aquellos que estén dispuestos a seguir adelante con los cambios se encontrarán con un placer increíble.

En cuanto a todos los demás, tal vez deberían intentar ser un poco más educados.

/Calificación de la película: 8,5 sobre 10

“Speak No Evil” llega a los cines el 13 de septiembre de 2024.




Source link