“Batman: La serie animada” siguió teniendo segundas oportunidades de vida. Después de ejecutar los 65 episodios requeridos por la distribución (la cantidad máxima que los dibujos animados solían tener en ese entonces) de 1992 a 1993, la serie obtuvo 20 episodios más el año siguiente. Renombrado como “Las aventuras de Batman y Robin”, este último 20 tiene algunos de los mejores episodios de televisión de “Batman” de todos los tiempos: “Trial”, “House and Garden”, “Harlequinade”, “Harley’s Holiday” y “Baby”. Muñeca.” Me estremezco al pensar en un mundo sin ellos.
Después de terminar de verdad en 1995, Batman regresó a la televisión apenas dos años después. “The New Batman Adventures” fue una secuela de “The Animated Series”, con el mismo elenco de voces y equipo principal. Algunos fanáticos y lanzamientos oficiales incluso etiquetan “Adventures” como una temporada más de “La serie animada”. Sin embargo, los estilos y escenarios del programa son lo suficientemente diferentes como para destacarse.
“New Batman Adventures” se emitió en Kids WB, en lugar de Fox Kids. Los escritores afirmaron en una entrevista con la revista Wizard que WB era censores mucho menos estrictos que Fox y, de hecho, “Adventures” a menudo empujaba más ciertos límites arriesgados. Los escritores también reconocieron la pausa; También habían pasado dos años en el universo y las cosas habían cambiado en Gotham. Dick Grayson (Loren Lester) había dejado de ser Robin y se había convertido en Nightwing. Barbara Gordon (Tara Strong) pasó de ser dos veces estrella invitada a Batgirl a tiempo completo. En el primer episodio “Sins of the Father”, Batman adopta al huérfano Tim Drake (Mathew Valencia) como el nuevo Robin.
El resultado fue una Bat-Familia completa, pero si bien Batman ahora era menos solitario, también era más melancólico. Kevin Conroy dejó de usar la voz más ligera que tenía para Bruce Wayne en “La serie animada”, sugiriendo que el lado Batman de Bruce estaba asumiendo el control por completo. El disfraz de Batman también fue rediseñado para eliminar los reflejos azules y el óvalo amarillo alrededor del símbolo del murciélago en el pecho.
En general, “New Batman Adventures” pasó por una importante revisión estilística, abandonando el estilo retro de los años 40 de “Batman: The Animated Series” por una apariencia más elegante. Algunos podrían llamar a la nueva apariencia halagar; los diseños de personajes eran más nítidos y menos expresivos, y aunque la paleta de colores todavía era oscura (Gotham tenía un cielo inexplicablemente rojo), el diseño de iluminación era más simplista.
Si bien los cambios estilísticos siguen siendo controvertidos, la escritura seguía siendo de primera categoría. De los 24 episodios de “New Batman Adventures”, estas son las mejores historias.
5. Los millones del Joker
El rediseño sin labios del Joker es generalmente el que menos gusta de los rediseños de “New Batman Adventures”, y definitivamente no es tan aterrador como el aspecto original. Aún así, el equipo de “Batman” sabía que si ponían a Mark Hamill en la cabina de grabación, no tendría problemas para llevar el episodio como el Joker.
Adaptada de un cómic de 1952 del mismo nombre escrito por David Vern y Dick Sprang, “Joker’s Millions” es una comedia directa, muy buena. Cuando comienza el episodio, el Joker está arruinado; Luchar contra Batman es un pasatiempo caro. En la secuencia de apertura, el último robo del Joker y Harley Quinn se enfrenta a obstáculos constantes debido a los costos. Primero gastan todas sus balas, luego su auto de fuga se queda sin gasolina y, finalmente, el Joker deja a Harley por la pelusa porque solo podía permitirse el lujo. uno Silla de escape con cohete propulsor.
Sin embargo, el Joker pronto descubre que su rival del hampa, el “Rey” Edward Barlow, inexplicablemente le ha dejado una herencia de 250 millones de dólares. El Joker decide retirarse y utiliza su fortuna para comprar su camino hacia la exoneración y la alta sociedad. Sin embargo, como payaso respetuoso de la ley, el Joker ahora tiene que pagar sus impuestos (revelado con la clásica parte de que incluso el Joker le tiene miedo al IRS).
Así es como el Joker se entera de que Barlow le gastó una broma desde el más allá. Todo menos los primeros 10 millones de dólares (que el Joker gastó desperdiciadamente) son falsos, ahora debe admitir públicamente que es un tonto o enfrentarse a prisión, esta vez por evasión de impuestos. No hace falta decir que al final del episodio, el Joker está de regreso en un carromato que se dirige directamente a Arkham. Con él viaja Harley, que está enojada porque no le compró la libertad y está deseoso de “dar la bienvenida [him] al club.”
4. Dolores de crecimiento
En el extremo opuesto exacto del espectro claro/oscuro de “Joker’s Millions” se encuentra “Growing Pains”, donde Tim Drake recibe su primera lección de que ni siquiera un superhéroe puede salvar a todos.
El episodio comienza con una joven llamada Annie (Francesca Marie Smith) corriendo por las oscuras calles de Gotham, siendo perseguida por una pandilla antes de que Robin la salve. Annie no recuerda su pasado, pero siente la compulsión de correr, lo que Robin pronto descubre que se debe a que un hombre misterioso la persigue. El hombre dice ser su padre, pero a pesar de que ella le tiene terror, él no miente, en su mayor parte.
Verás, el “padre” de Annie es Matt Hagen, también conocido como Clayface (Ron Perlman). “Annie” es una parte de su cuerpo cambiante que se rompió después de su último encuentro con Batman. La división la hizo desarrollar instintos y voluntad más allá de los de Hagen, y él quiere absorberla nuevamente dentro de sí mismo para recuperar su cuerpo. En el tercer acto lo consigue. Robin, que había estado tratando de llevar a Annie a un lugar seguro y desarrollando un amor compartido como cachorro, se toma muy en serio su muerte. Impotente para traerla de vuelta, sólo pide que Clayface sea acusado de asesinato: una lección para los niños de que ni siquiera la justicia siempre puede curar el dolor de una pérdida injusta.
Dejando a un lado la fantasía del cómic, “Growing Pains” es básicamente una historia sobre un niño que intenta ayudar a una niña a escapar de su padre abusivo, y fracasa. “Batman: la serie animada” es Al final del día, es un programa para niños, pero en episodios como “Growing Pains”, los creadores mostraron cómo los niños merecen historias impactantes tanto como los adultos.
3. Leyendas del Caballero Oscuro
“Batman: The Animated Series” y “New Batman Adventures” a menudo utilizaban al propio héroe como personaje secundario. Estos episodios contarían historias desde la perspectiva de los habitantes comunes de Gotham cuyas vidas se cruzaron brevemente con la de Batman. Uno de los ejemplos más singulares es “Leyendas del Caballero Oscuro”. El título está tomado de un cómic de antología de Batman en curso, uno que intercambiaría escritores/artistas cada dos números para permitir que un nuevo equipo tras otro cuente una breve historia de Batman.
Es un nombre perfecto para el episodio, que sigue a tres niños de Gotham City que comparten historias que han oído sobre Batman. Uno de ellos, Matt, recuerda cómo su tío supuestamente fue testigo de cómo Batman y Robin impidieron que el Joker robara un museo. El episodio salta a una secuencia inspirada en los cómics de Batman semisurrealistas y de colores brillantes de la década de 1950, escritos por Bill Finger y dibujados por Dick Sprang. Cada línea de diálogo es un juego de palabras, Batman. y Robin tiene físicos de culturista y posturas que solo puedes obtener con un palo clavado en tu trasero, el museo está lleno de instrumentos de 30 pies de altura y el Joker (con la voz de Michael McKean en lugar de Hamill) es un simple alborotador, no un psicópata.
Entonces la amiga de Matt, Carrie, una chica pelirroja de aspecto familiar con gafascuenta una historia diferente sobre un Batman brutal y corpulento (con la voz de Michael Ironside) y su compañera Robin. Este segmento, por supuesto, adapta “The Dark Knight Returns” de Frank Miller, el cómic definitivo del “valiente Batman”. (Finger, Sprang y Miller aparecen acreditados en los títulos iniciales).
Al igual que los cómics, los dibujos animados pueden presentar los mismos personajes en estilos artísticos muy diferentes, todo con un simple corte de un cuadro al siguiente. “Legends of the Dark Knight” aprovecha eso al tiempo que honra la historia de Batman. El episodio en sí, y el verdadero Batman que los niños conocen al final, es solo otra historia, ni más ni menos válida que el universo que comparten los niños.
2. Al límite
El mejor rediseño de “Nuevas aventuras de Batman” fue sin duda Jonathan Crane/El Espantapájaros, quien ahora se parecía más a Leatherface que a Ray Bolger en “El Mago de Oz”. Los productores también reformularon el elenco, incorporando a Jeffrey Combs de “Re-Animator” para interpretar al villano en su episodio de reintroducción, “Never Fear”.
“Never Fear” es un gran episodio, pero después de sopesarlo cuidadosamente, tengo que darle este lugar al otro episodio de Scarecrow de “New Batman Adventures”: “Over The Edge”. El episodio comienza con el comisionado Gordon y el GCPD persiguiendo a Batman y Robin a través de la Baticueva. La policía ha descubierto la identidad secreta de Bruce Wayne y ahora quiere arrestarlo. Es una apertura audaz, una escena de persecución implacable que te hace preguntar instantáneamente qué diablos está pasando.
Verás, mientras la Bat-familia luchaba contra Scarecrow y su pandilla, Crane sacó lo mejor de Batgirl y la arrojó desde un rascacielos hasta su muerte. El comisionado Gordon, enfurecido por el asesinato de su hija y por cómo Batman dejó que Barbara se pusiera en peligro, rompió su alianza y va a capturar al Murciélago.
O no. El Espantapájaros no en realidad Si mata a Barbara, simplemente la noquea con su toxina del miedo. Todo el episodio ha sido su mayor pesadilla hecha realidad: que si ella moría en el cumplimiento del deber, pondría a su padre y a su mentor en un camino de destrucción mutua asegurada.
Ahora bien, “todo es sólo un sueño” siempre es una interpretación barata, pero creo que aquí se usa aceptablemente. La premisa del episodio, el peor de los casos para Batman, es demasiado tentadora como para no explorarla. Sin embargo, sólo podría suceder en un episodio “imaginario”, ya que este es una serie de dibujos animados que necesita mantener un status quo viable. Además, el episodio transmite sabiamente su final utilizando a Scarecrow, un villano cuyo truco está provocando alucinaciones aterradoras.
1. Amor loco
Bruce Timm y Paul Dini están sin lugar a dudas en el panteón de importantes escritores/artistas de Batman por su trabajo en “Batman: The Animated Series”. Su éxito característico, y el más inesperado, es la creación de Harley Quinn. Después de presentarla como la loca compañera del Joker en varios episodios, la pareja decidió contar su historia de fondo en el cómic relacionado “Batman Adventures”.
“Mad Love” (publicado en 1993, escrito por Dini, dibujado por Timm) reveló cómo Harley fue una vez Harleen Quinzel, una interna de psiquiatría en Arkham que fue seducida por el Joker. En la actualidad, Harley tiene que afrontar que su “vida amorosa” es una rutina tóxica, pero ¿la escuchará? El cómic elimina algo de humor para mostrar cómo el Joker y Harley están en una relación abusiva de libro de texto, y eso Nunca se juega para reír.
Unos años más tarde, Timm y Dini adaptaron “Mad Love” a un episodio de “New Batman Adventures”. Es muy fiel; Incluso si el cómic tuviera algunos momentos más maduros que los dibujos animados no podrían, el poder de la historia es absoluto en la adaptación. Algunos momentos son incluso más efectivo en el episodio. Cerca del clímax, Batman se ríe de la creencia de Harley de que el Joker la ama y trata de despertarla a sus mentiras. Esto funciona mejor en la caricatura porque puedes escuchar las risas y lo dolorosas que son las negaciones de Harley. (Cortesía de la fallecida gran Arleen Sorkin.)
“Mad Love” fue el último episodio emitido de “The New Batman Adventures”; es difícil imaginar una nota más alta para cerrar la serie.