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La crisis de salud mental de Hollywood: cuatro terapeutas en el set ofrecen consejos en medio de la contracción de la industria

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Nota del editor: El último de una serie de informes de Deadline que analizan cómo la agitación actual en la industria de los medios y el entretenimiento está afectando la salud mental.

Inmediatamente después del Covid y con una contracción continua tras las dobles huelgas de Hollywood del año pasado, es un momento particularmente complicado para mantener la salud mental de quienes trabajan en la producción.

Sarah McCaffrey, una terapeuta británica muy versada en las exigencias de la vida en el set, señala que el entretenimiento es una industria que, para empezar, ofrece a su fuerza laboral predominantemente independiente “baja certeza y bajo control”. Si a esto le sumamos las turbulencias de los últimos años, la ansiedad aumenta en todos los ámbitos.

McCaffrey, fundador de la empresa de bienestar mental Solas Mind, que ha trabajado en todo, desde Netflix Detiene el corazón al drama de Hugh Jackman El hijo y Apple TV+ Caballos lentos, dice que mirando hacia el futuro, “la gente está preocupada por: ‘¿Cómo será la industria? ¿Conseguiré otro trabajo? ¿Esta contracción va a durar para siempre? Mientras algunos consideran si permanecer en el campo, otros regresan a trabajar en el set y enfrentan un duro “reajuste”, dice, “como si recuerdan lo estresante y difícil” que puede ser su línea de trabajo.

Según Noelle Adames, terapeuta que trabaja con The Artist Wellbeing Company de Lou Platt, con sede en el Reino Unido (Puedo destruirte), puede haber una sensación de “síndrome del impostor” al hacer tal devolución, para “las personas que se sienten un poco oxidadas con lo que están haciendo”.

Dadas estas tensiones intensificadas, los terapeutas con los que hablamos argumentan que quizás nunca ha habido un momento más urgente para tener un médico en el set que pueda ayudar a tranquilizar a quienes luchan. Como explica Adames, el papel del terapeuta en el set es “proporcionar una red de seguridad” para cualquiera que “sienta algún tipo de tambaleo” en todo el elenco y el equipo.

Las formas en que su experiencia puede beneficiar al individuo, por no mencionar al colectivo, son innumerables.

Barton Goldsmith, un veterano del espacio que vive en Los Ángeles y que ha trabajado en producción desde 1985, señala que los terapeutas pueden ser útiles, para empezar, a la hora de navegar por material cargado de emociones, ya sea una historia que involucre violencia doméstica, embarazo adolescente, o el fin de la vida. En su opinión, debería haber un terapeuta en cada set, especialmente si “hay niños, cualquier cosa romántica, [or] cualquier cosa peligrosa” están involucrados.

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En un nivel secundario, dice McCaffrey, los terapeutas pueden ser útiles para procesar el costo de la producción misma. Como ella destaca, la producción suele ser “muy intensiva y las horas increíblemente largas”. Teniendo esto en cuenta, subraya, “es muy, muy difícil para las personas encontrar algo parecido al equilibrio entre el trabajo y la vida personal porque simplemente no hay tiempo”.

McCaffrey añade que, dadas las limitaciones del tiempo libre durante la producción, los terapeutas del set a menudo terminan sustituyendo a los terapeutas que los creativos ven en su vida diaria. Dice Goldsmith: “Dondequiera que haya presión, encontramos una manera de dejarla salir”, ya sea en relación con la familia, las finanzas, las relaciones o una tragedia inesperada.

Si bien el trabajo de The Artist Wellbeing Company se realiza principalmente de forma virtual, Adames dice que los terapeutas de películas y programas de televisión tienden a trabajar mano a mano con los coordinadores de recursos humanos y de intimidad, reuniéndose con los productores en preparación para determinar los desafíos específicos de una producción. “Hemos leído el guión, nos han incluido en las cosas, nos hemos sentado a la mesa leyendo si es posible”, dice. “Entonces, cuando lleguemos, podremos tener una idea de dónde podrían estar algunos de los obstáculos o bamboleos”.

Adames, que tiende a darse a conocer en el set desde el principio visitando áreas comunes como la mesa de servicios de manualidades o el trailer de maquillaje y peluquería, dice que el trabajo, cuando realmente está en el set, es un equilibrio entre “estar realmente allí y estar presente” sin ser “intrusivo”. “

Una variedad de herramientas pueden resultar útiles al trabajar con clientes, como en el consultorio de cualquier terapeuta, ya sea visualización, trabajo de respiración o ejercicios de conexión a tierra. Al final, lo más importante, dice Goldsmith, es ayudar a las personas a desarrollar un “conjunto de habilidades” que pueda ayudarlas a mantenerse en “un estado mental positivo”, incluso si enfrentar los desafíos que enfrentan puede ser más fácil decirlo que hacerlo, ” Especialmente en Hollywood”.

Como sería el caso de cualquier práctica terapéutica, también es imperativo trabajar para mantener la confidencialidad del cliente. Adames siempre se asegura de que el cliente sea consciente de que su empresa se distingue de la producción misma. Si bien proporciona información a la producción sobre la cantidad de personas que participan en la terapia, Artist Wellbeing nunca divulga nombres ni detalles adicionales.

“Pensamos en nosotros mismos que, si la producción es el mundo, somos una especie de satélite que está dando vueltas. Así que tienen la posibilidad de comunicarse con nosotros por correo electrónico o por teléfono de manera confidencial y decirnos: ‘¿Puedo tener una sesión con ustedes?’”, explica. “[If] tenemos una preocupación de salvaguardia, [if] Si nos preocupamos por su bienestar, tendremos que romper la confidencialidad. Pero por lo demás, no lo hacemos”.

“Un costo tan pequeño… pero tan impactante”

Si bien la terapia en el set es un campo en crecimiento que aparentemente se practica más hoy en día en el Reino Unido que en los EE. UU., los terapeutas con los que hablamos acordaron que el acceso aún no es común, sin importar para quién trabaje o dónde esté filmando. Como alguien que ha recibido comentarios entusiastas sobre su trabajo (a veces, de personas que han experimentado la terapia por primera vez en el set), McCaffrey espera que los productores de toda la industria adopten más la práctica de considerar las necesidades de salud mental de sus equipos desde El principio.

“Creo que toda la industria es muy reactiva”, dice, “y tenemos que volver a ser proactivos y dedicar un poco de tiempo a considerar estas cosas”.

Adames añade: “Yo simplemente tendría en cuenta que las personas creativas se entregan cuando entran al set, y la gente [are] capaces de dar lo mejor que pueden cuando se sienten retenidos por algo. El bienestar no está ahí para interponerse en el proceso. Estamos ahí sólo para ayudar a las personas a alcanzar su máximo potencial”.

Un punto clave que McCaffrey, Goldsmith y Adames esperan dejar a los productores es que, en lugar de representar un costo significativo para la producción, la terapia en realidad puede ser una ventaja, ya que ahorra tiempo y dinero al equipo. McCaffrey afirma: “No tiene por qué costar una fortuna. Creo que se sorprenderían de que sea un costo tan pequeño, pero que tenga un impacto tan amplio en el panorama más amplio”.

En un momento en el que los presupuestos se ajustan en lugar de aumentarse, Adames aconseja que, como mínimo, los productores deberían consultar con un profesional del bienestar durante la preproducción, donde pueden ayudar a evaluar los desafíos que presenta su proyecto y lo que significan para sus clientes. equipo. “[They] podría decir: ‘Este es el contenido de tu producción’. Así de grande es tu equipo, esta es la ubicación. Serán sesiones fotográficas que durarán toda la noche. ¿Cuáles son los factores estresantes que se suman a esta producción?’”, explica. “’¿Y cómo podemos ayudarle a que esto sea lo menos difícil posible para todos?’”

La gente necesita abogar

En términos de consejos para los profesionales del cine y la televisión que sufren mentalmente y no tienen acceso a ayuda profesional, cada terapeuta con el que hablamos tenía recomendaciones diferentes. Para McCaffrey, lo más importante para “la salud mental y la resiliencia es la conexión… así que ese sería mi principal consejo, en realidad, es simplemente conectarse con otras personas que entienden y están experimentando lo mismo que usted”. (En ese sentido, Solas Support, una aplicación de bienestar dirigida específicamente al sector creativo de Solas Mind de McCaffrey, se lanza este mes).

Adames recomendó hacer un inventario personal honesto de los propios sentimientos y encontrar una manera de procesarlos, ya sea escribiendo un diario, trabajando sensorialmente o hablando con compañeros que estén pasando por algo similar. “No compararte con los demás, no entrar en las redes sociales y mirar lo que hacen los demás, mantener el foco en ti mismo, en lo que necesitas”, dice el terapeuta. “Asegúrate de descansar lo suficiente, mantenerte hidratado y rodearte de cosas positivas que te animen: cuidar tu cuerpo, cuidar tu mente”.

“Asegúrate de descansar lo suficiente, mantenerte hidratado y rodearte de cosas positivas que te animen: cuidar tu cuerpo, cuidar tu mente”.

– Noelle Adames, The Artist Wellbeing Company

Zuri Pryor-Graves, terapeuta y coordinadora de intimidad con sede en Atlanta que ha trabajado en proyectos como la próxima adaptación de August Wilson de Netflix. La lección de pianoaconseja a los profesionales del cine y la televisión que “sepan que hay ayuda disponible y hagan preguntas”, para investigar los recursos de salud mental que les brindan la producción y su sindicato, ya sea que incluyan terapia en el set o no.

“Date permiso para hacer eso y abogar. Siento que la gente necesita defender si eso es algo que quieren”, continúa el terapeuta. “La razón por la que los coordinadores de intimidad han podido quedarse es porque la gente dice: ‘Guau, esto es realmente genial’. Esto es realmente genial y me siento mejor. Puedo hacer un mejor trabajo.’ “

Al final, dice Adames, lo que es importante reconocer es que a pesar de los desafíos actuales que enfrenta la industria, ellos también pasarán. Incluso si las personas necesitan elegir un trabajo paralelo que pueda ayudarles a continuar sintiéndose “nutridos y realizados” mientras regresan a la producción de manera constante, ella ofrece: “Este momento en este momento puede ser un poco accidentado, pero sigue adelante.”

Hasta la próxima: Cómo afrontar el duelo tras perder el trabajo



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