En Lo que estamos escuchando, los escritores y editores de Engadget analizan algunos de los lanzamientos musicales recientes que hemos repetido. Esta entrega tiene de todo, desde estándares de jazz hasta The Jesus Lizard.
Lady Gaga – Arlequín
No llevaba ni un minuto Arlequín antes de darme cuenta, Oh, me voy a volver muy molesto en mi amor por esto. Desafortunadamente para todos en mi vida (y doblemente porque estoy cantando), lo he tenido a todo volumen todo el fin de semana desde el lanzamiento sorpresa del viernes. Gaga es una potencia y, por mucho que adoro su interpretación del pop, siempre me quedo impresionado cuando la escucho tocar jazz. Y Arlequín está repleto de ello. Arlequín es un álbum que acompaña a una película que se estrenará próximamente (Joker: Folie à Deux) y estaba compuesto casi en su totalidad por portadas, una combinación que normalmente podría desanimarme. Pero las alegres versiones de Gaga de clásicos como “World on a String” y “Smile” son casi escalofriantes. Su energía en temas como “Gonna Build a Mountain” está por las nubes. Podría haberlo hecho sin “Oh, When the Saints”, pero ahora solo estoy siendo quisquilloso.
Sólo hay dos canciones originales de Gaga en el álbum y son bestias completamente diferentes, cada una impactante a su manera. “Happy Mistake” es un tema claramente destacado, y estaré llorando suavemente por eso en los años venideros.
Bebé refugio Tontería
En el extremo opuesto del espectro, me ha gustado mucho el álbum más reciente de la banda punk Babe Haven, Tontería, últimamente. Son 25 minutos de ira femenina queer y no puedo tener suficiente. Compruébalo en Campamento de banda.
— Cheyenne MacDonald, editora de fin de semana
El Lagarto Jesús – Estante
Incluso las reseñas elogiosas de los álbumes de regreso se basan en expectativas atenuadas con disculpas preventivas o elogios de lástima. Es inevitable una comparación con los días más embriagadores de urgencia musical; duele por las mismas razones que escuchar “te ves genial” para tu edad.” Ojalá hubiera alguna manera de hacer un balance de Estante sin ese equipaje, porque The Jesus Lizard no sólo suena mejor de lo que tiene derecho una banda que se tomó tres décadas de descanso, simplemente no suenan como si hubiera pasado el tiempo. Estante reflexiona con desconcertante discreción en medio de su obra. Claro, “¿Y si?” no alcanza el corte y la extensión de meandros anteriores como “Rodeo in Joliet”, pero “Lord Godiva” se desliza sobre los riffs, relámpagos y petróleo más Duane Dennison de Duane Dennis. La fisicalidad maníaca de la voz de David Yow no ha cambiado: ni está más acosada después de más de 60 años de golpear fantasmas, ni atenuada por el esfuerzo.
Muchas bandas aparentemente congeladas en ámbar reaparecen desnudas, como cubriéndose. Estarían recuperando frenéticamente sus días de gloria, si tuvieran la energía para hacer algo frenético. Estantea través de pura ferocidad, es más bien una banda que continúa haciendo exactamente lo que siempre han hecho, tan bien como siempre lo han hecho, y sonando realmente genial al hacerlo.
— Avery Ellis, editor adjunto, Informes
sabrina carpintero Corto y dulce
Hay una parte de mí que odia estar al día con la música pop, y esa es la parte de mí que se estremece cuando me doy cuenta de que los últimos álbumes que he escuchado han sido de las princesas del pop Ariana Grande, Billie Eilish, Taylor Swift y más. . Esa es también la parte de mí que se resistió a escuchar el último álbum de Sabrina Carpenter durante meses (y probablemente la parte de mí que se negó a ver el increíble Schitt’s Creek hasta este año).
Digo todo eso sólo para explicar por qué llego tan tarde a apreciar la bondad que es Corto y dulce. Y la parte de mí que no se juzga a sí misma ha amado descaradamente la nueva música de Carpenter y ha estado preguntando a todos mis amigos si han escuchado sus canciones. Cuando hablé con mis distintos grupos de amigos sobre ella, lo que quedó claro es que hay algo para todos, sin importar la variedad de nuestros gustos.
Soy fanático del R&B, el hip hop y básicamente de cualquier cosa con la que pueda bailar o cantar. Las canciones “Bet you want”, “Taste” y “Feather” se han convertido en elementos muy repetidos en mi lista de reproducción y sí, volví a su discografía anterior para algunos de esos títulos. Sin embargo, mi favorito absoluto actual es el “Espresso”. Tiene un gancho pegadizo, letras inteligentes y un ritmo maravilloso que delicadamente cruza la línea entre el ritmo optimista y el discreto. Me encanta el juego de palabras y cómo, cuando se entrelaza con el ritmo y la melodía, inicialmente me sonó como si Carpenter estuviera cantando en un idioma diferente. Y como alguien que trabaja en tecnología y ocasionalmente es jugador, adoraba especialmente el uso de las palabras “arriba abajo izquierda derecha”, “switch” y Nintendo. En verdad, rimar “espresso” con “Nintendo” no era algo que esperaba que funcionara, pero funcionó.
Pero volviendo al punto que estaba planteando antes: incluso si ese tipo de ambiente relajado de club de baile no es lo tuyo, hay mucho en Corto y dulce eso podría resultarle atractivo. No era tan fanático de “Por favor, por favor”, por ejemplo, pero conozco amigos a quienes les encanta. Y aunque “Bed chem” y “Good Graces” no me gustan de la misma manera que “Espresso”, esas dos se encuentran entre sus canciones más reproducidas en Spotify. También estoy empezando a acostumbrarme a “Juno”.
Es decir, todos tenemos gustos diferentes. Quizás seas más fanático de Chappell Roan. También me gustan algunos de sus últimos temas, aunque no tanto como los de Carpenter. También disfruto mucho la brillantez de “Die with a smile” de Bruno Mars y Lady Gaga, que es algo que agregaré a mi repertorio de karaoke a dúo, pero que hoy en día ya toco con menos frecuencia. Si tienes preferencia por la música de artistas como Ariana Grande, NewJeans y Doja Cat, probablemente te lo pasarás bien con Sabrina Carpenter. Y como llegué tan tarde a la fiesta, probablemente tú ya lo hayas hecho.
— Cherlynn bajo, Editor adjunto, Reseñas