Es una sorpresa descubrir que la directora Audrey Diwan nunca había visto la original. emmanuel – una película diáfana de porno suave que obtuvo toda francia acalorada y molesta cuando se le permitió exhibirla en cines normales en 1974, antes de que se le acercara para hacer esta nueva versión, que abre la competencia del Festival de Cine de San Sebastián. En su día, emmanuel generó una serie de secuelas, cada una supuestamente peor que sus predecesoras, mientras que la estrella Sylvia Kristel se hizo tan famosa inmediatamente por quitarse la ropa que la expectativa arruinó toda su carrera. También generó una enorme cantidad de dinero.
Pero lo más sorprendente es que Diwan, que hizo El sucesoque ganó el León de Oro en Venecia hace dos años, no había visto la entonces tan escandalosa película de Just Jaeckin es que ésta parece estar construida como una respuesta a ella. Ambos están basados en la novela seudónima de Emmanuelle Arsan de 1967, estructurados de la misma manera. Escena por escena, personaje por personaje, Diwan intenta golpear las bolas del original a través de la red.
Una vez más, la historia comienza con Emmanuelle (Noémie Merlant), seductoramente mal vestida, en un avión, mirando a un compañero de clase ejecutiva y luego deslizándose hacia el baño de la cabina, esperando que él la siga. Él lo hace. Es casi una repetición exacta del original. Pero luego se vuelve hacia el espejo, donde vemos a su tentadora. mangas se desvanecen en 50 tonos de aburrida decepción. Esto ciertamente le da un nuevo giro a las cosas.
La Emmanuelle de Kristel, como recordarán, era una recién casada casada con un libertino, ansiosa por abandonarse al placer en la ardiente Tailandia. Emmanuelle 2.0, por el contrario, es inspectora de hotel cuyo último trabajo también la lleva a Asia; Esta vez, sin embargo, se encuentra en un Hong Kong con aire acondicionado. Según la gerente Margo (Naomi Watts), a quien Emmanuelle ha recibido instrucciones de despedir, los lujosos detalles del Hotel Rosefield están diseñados para brindar placer a todos los sentidos. Emmanuelle, sin embargo, no se divierte en absoluto. Ella nunca lo hace. Su concentración en el avión, le explica más tarde a Kei (Will Sharpe), un ingeniero japonés que también estaba a bordo, estaba esperando solitaria en el cubículo. ¿Ese hombre vendría o no? Después de eso, nada.
El deseo femenino –frustrado, reprimido o aún por descubrir, como el de nuestra triste Emmanuelle– es un tema potencialmente rico y terrenal. Las credenciales feministas de la película serán cuestionadas hasta el infierno y viceversa, pero Diwan y su coguionista Rebecca Zlotowski merecen reconocimiento por haber separado efectivamente la noción de placer de complacer o perseguir a los hombres; El deshielo gradual de Emmanuelle es un proceso solipsista de intimidad autorreferencial. Intrigada por el ingeniero, visita la habitación del hotel donde él nunca duerme, bebe el agua de su baño (es la nueva esclavitud, ese negocio del agua de baño) y se fotografía acariciándose en su cama. Chasquido, chasquido. Eso se lo demostrará.
Eso es algo extraño. Las mujeres de esta historia, ya sean indiferentes al sexo como Emmanuelle o pequeñas y atractivas como Zelda (Chacha Huang), una prostituta cuyo ritmo es la piscina del hotel, prosperan cuando las ven. y ellos son visto: Las cámaras de circuito cerrado de televisión, vigiladas casi las 24 horas del día por un guardia de seguridad (Anthony Wong) que realmente ama su trabajo, las siguen a todas partes. Saben que está sucediendo. Quizás actuar ante la cámara sea como mirarse en el espejo, otro tipo de autoerotismo.
Cuando Emmanuelle escapa de Rosefield y, por extensión, de su árida vida, es buscando a Kei en un garito escondido detrás de los puestos de un sórdido centro comercial donde, según le dice, todo el mundo hace trampa. Kei es rival para los mayores. rueda Marco en la primera Emmanuelle, que no estaba dispuesta a tener relaciones sexuales, pero se sentía satisfecho prostituyéndola como premio en un combate de boxeo. Kei no hace nada tan salvaje; en todo caso, parece compartir la actitud de Emmanuelle. tediosin desear nada, ni siquiera Emmanuelle. Su especialidad profesional es la construcción de represas para contener el aumento de los océanos. Es rentable pero, como él le dice, completamente inútil: al final el océano ganará.
Sharpe interpreta esto con una frialdad contenida que aún permite cierta sugerencia de que tiene suciedad debajo de las uñas; Watts es aún más genial como la reina de hielo gobernante del hotel, su voz suena como si cada palabra se hubiera astillado de un glaciar. De hecho, todos los actores son mucho mejores que su material que casi logran convertir la historia del despertar de Emmanuelle (que llega eventual e inevitablemente, con un suspiro prolongado que se fusiona con el postgaso de los créditos) en algo extraño e interesante.
De hecho, hay una especie de rareza intrigante en esto. erótica nueva. A través de una de las cámaras de seguridad de The Eye, podríamos ver este hotel absurdamente exagerado como un inframundo cronenbergiano, lleno de pastelería y flores exóticas que florecen y luego, como metáforas cansadas, se marchitan debidamente: una cápsula del capitalismo tardío. Si cambiamos de pantalla podremos vislumbrar a mujeres que desean algo para sí mismas, en lugar de simplemente ceder a los deseos de los hombres, porque eso también está ahí.
Sin embargo, desde otro punto de vista, toda la empresa parecería tan impotente y inútil como una de las represas de Kei. Que realmente lo es, lastrada por ese nombre. ¿Qué estaban pensando? Haz un himno al deseo femenino, por supuesto, pero no hay forma de arreglarlo. emmanuel.
Título: emmanuel
Festival: San Sebastián (Concurso)
Director: Audrey Diwan
Guionistas: Audrey Diwan y Rebecca Zlotowski
Elenco: Noémie Merlant, Naomi Watts, Will Sharpe, Chacha Huang, Anthony Wong, Jamie Campbell Bower
Agente de ventas: Los veteranos
Tiempo de ejecución: 1 hora 45 minutos
